16 diciembre 2011

Escribir sobre tus discos favoritos del año para algunos es un ejercicio egocéntrico, para mi es casi un confesionario, se trata más que de hablar en sentido musical, de hablar en sentido personal de todas aquellas sensaciones, momentos y personas en las que una canción o un grupo de ellas sonaron en algún momento y bueno también opinar y fundamentar sobre ellos. Para los purismos anda a leer las listas de Pitchfork, peléense con la Spin, pimpeate la Rolling Stone, o sientete más o menos shuer con la de Super45 y recolecta lo que se te quedó abajo.

No suelo poner números, lo otro no es justo con discos de distinto sonido y estilo y menos justo con mi memoria. La excepción es para el disco que a mi juicio es el disco del año. El 1. se subentiende.

Adele – 21
Luego de los excesos que llevaron a la muerte a Amy Winehouse, el relevo ya venía andando. Adele de un minuto a otro se volvió un murmullo constante en publicidad, en revistas, en la radio y gracias a un video impecable. Fue un disco perfecto para escuchar en las noches frías de verano y otoño, una voz que sin esfuerzo logra cosas increíbles.
Arctic Monkeys – Suck it and See
Desde que se hicieron amigos de Josh Homme los AM me caen mucho mejor, soy del grupo de los que cre que Humbug es infinitamente superior a los 2 primeros discos y acá se nota que aprendieron bien el libreto, me gusta ese AM más pesado, denso, con ganas de no quedarse en el hype que fueron sus inicios. Ojalá en las fiestas dejaran de tocar I Bet You Look Good On The Dancefloor, no les hace justicia y temo que terminen igual que Supergrass, con discos grandiosos pero ignorados por la masa que tararea la misma canción de siempre.
Beirut – The Rip Tide
Me gusta la vocación por la canción que tiene Zach Condon, porque es así como se construyen discografías regulares. Donde ya no importa de que disco es tal o cual canción, porque todo es relevante y no hay puntos bajos. Beirut suena, entre toda la moda folk, real y, sin grandilocuencia, sonar grandilocuente.
The Black Keys – El Camino
Luego de que se les pasara la década creo que al fin, logran dar con un sonido redondo, uno que no aburre, uno que podrías dejar sonando horas. Money Maker, que gran canción, tendrá un bonito verano en mi reproductor.
Clap Your Hands Say Yeah – Hysterical
Era uno de mis discos más esperados del año, se demoraron más de lo que debían en el tercer disco y a mi no me decepcionaron. Cuando escucho Siesta es como si cada minuto de retraso entre Some Loud Thunder e Hysterical se perdonara, además me cayo perfecto para letargos primaverales, esos que te da el polen y las hormonas resucitando de la hibernación invernal.
Cults – Cults
Me pasa que a veces los discos me caen por estación del año. Cults fue de lo más bienvenido en el otoño. Tengo predilección y una inclinación a eso que suena viejo, y Cults suena muy 2011, pero también muy antiguo. Me gustó por esa aura atemporal. Y sonó harto en invierno, con lluvia, de noche y frío, arriba de alguna micro, volviendo de alguna lugar que no recuerdo.
Cut Copy – Zonoscope
Fue el disco de mi verano, uno que me acompañó durante todo el año y que de hecho aún figura impune entre las listas de los más reproducidos. Muchos lo consideran menor respecto a In Ghost Colours, y quizás sea así, pero también siento que se consolida un sonido y cuándo los vi en vivo a mediados de año, me convencí de que las canciones van construidas hacia el acto de live band antes que para la pista de baile.
David Lynch – Crazy Clown Time
Una rareza, pero está entre mis mejores por 2 cosas, hipnótico y retro. Mezcla perfecta para tirarme sobre la alfombra y dejarlo correr muchas veces desde que lo oí la primera vez.
Death Cab For Cutie – Codes And Keys
Escuchar a DCFC hace 8 años atrás era un acto casi emo suicida. Pero todos crecen y la banda también lo hizo. Door Unlocked And Open es brillante, insistente y un gran síntoma de como es en general el disco. No es Transatlanticism (mi favorito), ni Plans, pero es DCFC.
Fleet Foxes – Helplessness Blues
Cuando estás en el ojo del huracán es difícil cumplir con las espectativas de todos. Y aunque le tenía cero fe a Fleet Foxes me salen con esto un discazo. Las armonías vocales más lindas para escuchar justo después que llovía. No tengo muchas palabras para este disco, simplemente es hermoso.
Foo Fighters – Wasting Light
Foo Fighters debe ser la banda de rock más prolífica del último tiempo y Dave Grohl tiene consolidado su status de héroe del rock. Cuando apareció el video con Lemmy me hiperventilé, pensé en toda la rudeza del mundo hecha disco, pero cuando salió el resultado me dio vuelta la cabeza, suena a Foo Fighters, pero de una forma tan intensa que da para agradecer al infinito el regreso de Pat Smear y que me hayan regalado el himno para levantarme en las mañanas: Walk.
Foster The People – Torches
Lo he escuchado más de lo que pensé que duraría el entusiasmo, Warrant es un track regular de mi lista, no me cuadra la comparación con MGMT, igual pueden superar el hype, y es un número esperado en Lollapalooza para mi.

Holy Ghost – Holy Ghost
Suenan como al relevo de posta de Bag Raiders, creo que se parecen en varias cosas, pero tengo la impresión que donde Bag Raiders pone la intuición para hacer hits, Holy Ghost pone groove, con el mismo resultado, inevitablemente me hicieron mover la pata, me prendieron la fiesta y me hicieron sentir cool cuando iba en el metro mientras marcaba el ritmo de Hold On con el pie.
Junior Boys – It's All True
redondo, redondo, redondo, redondo! Uno de los favoritos lejos del año. Si alguien sabe hacer sonar las cosas como si fuera 1984 son ellos.

Kurt Vile – So Outta Reach
Se fue directo al saco de discos mullidos y tibios para escuchar en posición fetal mientras piensas en cualquier cosa que parezca trascendente. Un clásico instantáneo de mi colección.
Ladytron - Gravity The Seducer
Luego de Velocífero, Gravity de Seducer continúa en esa senda de llenar cada espacio posible, y he de admitir que poder escuchar un disco y darle varias vueltas sin que suene igual en cada una de ellas es una proeza que pocos disos te permiten. Encuentro que es un álbum subvalorado.
Little Scream – The Golden Record
A falta de Arcade Fire buenos son los proyectos paralelos. Y más si esos proyectos también están llenos de buenas canciones y sonidos diferentes, aunque reminiscentes. Otro disco mullido, o pregúntale a The Heron And The Fox
Cage The Elephant – Thank You Happy Birthday
Si alguien tiene que decir algo contra The White Stripes, que escuche a Cage The Elephant, si alguien no cree en el legado e influencia de Pixies, este disco es perfecto para refutar a cualquiera, cosa de oír Around My Head que parece robada a Black Francis. Ruido y melodías para regodearse en un disco de donde no me sobra ninguna canción.
Mastodon – The Hunter
Cuándo un disco de metal es capaz de levantarse como The Hunter, los demás sólo pueden paliceder. Lo use para correr, para andar en bicicleta, para cuándo el estrés se venía encima. Un disco lleno de groove y de esos que uno siente que aparecen poco.
Metronomy – The English Riviera
Debe ser el único disco que este año escuché hasta el agote, lo tengo descansando. The Bay me salió hasta en la sopa, claro que extrañamente nunca en una pista de baile.
Midnight - Satanic Royalty
Cuando en los '90 se puso de moda hacer thrash a la usansa ochentera, la influencia del black metal noruego/sueco venía super marcada. Midnight hace lo mismo pero sacándose de encima cualquier etiqueta para sonar como una banda que pudo escuchar tu hermano mayor pero en 2011. Un lujo de riffs, satanismo inofensivo y una reminiscencia a lo mejor de Venom.
Mogwai – Hardcore Will Never Die, But You Will
Fácil, Mogwai no me había vuelto a mover una fibra desde que los conocí con Rock Action, ahroa si lo hicieron, con cuática.
PJ Harvey – Let England Shake
Me pregunto si de verdad PJ Harvey lanzará un disco malo alguna vez, otra que se puede jactar de una discografía más que regular y aunque salió en el verano, yo lo tuve guardado hasta que apareció el frío y comenzaba el peregrinar más abrigado de lo que es justo para la humanidad, desde mi casa a la biblioteca.
PNAU – Soft Universe
Me gustan los discos felices, esos que exudan playa, arena y olor a bloqueador. No saldrá en ninguna lista, pero yo soy de esos que creen en Nick Littlemore, creo en Pnau, en el último de Groove Armada donde colabora en practicamente la mitad del disco y en el primer disco de Empire of The Sun de donde este año se retiró.
Radiohead – The King Of Limbs
Debe ser el disco más incomprendido de Radiohead desde Kid A, me acuerdo perfecto que todos lo odiaron porque no era Ok Computer, y a este todos lo odiaron porque no era In Rainbows, a mime da igual. Nunca deja de ser desafiante escuchar un disco de Radiohead, y eso por si solo lo vale.
The Rapture – The Grace Of Your Love
Tengo que reparar en algo, una amiga me dijo al oír este disco: si fuera un casette el lado B sería la raja. Y es cierto. Suena más rupturista y menos simplón que el lado A. Pero a mi me gustó completo. Más que nada porque suena a The Rapture, pero ya no con el olor a juerga interminable de antes. Cuando notas que la gente crece, aprendes a valorar otras cosas.
The Raveonettes – Graven In The Grave
A ellos los pongo de puro groupie.
Trent Reznor & Atticus Ross – The Girl With The Golden Tatoo OST: holyconchetumotherofgod! Como es posible que Reznor no hubiera incursionado en las bandas sonoras antes si ya hace rato NIN era un soundtrack de la película que nadie se atreve a filmar.
Tv On The Radio – Nine Types Of Light
Uff, Tv on The Radio parece la banda condenada a permanecer en el anónimato mainstream a pesar de facturar discos perfectos con cada entrega. No se que decir de éste, sólo que mi cabeza explotó sólo un poco.
The Vaccines - What Do You Expect From The Vaccines
El hype del año y ojalá que no se queden solo en eso, porque tienen todo para lograr todo y devolverle a los ingleses un poco de la dignidad perdida por la falta de bandas rockeras decentes en el último tiempo.
Washed Out – Whitin and Whitout
Este año comencé a escuchar cierta electrónica más ambient. Y de repente por sugerencia de un amigo que vive en Canadá llegué a Washed Out y un disco que me hizo la primavera practicamente, y hacía que todo alrededor se ralentizara pero sin jamás dejarme ver los parlantes de la banda sonora que suena por todos lados.
Who Made Who – Knee Deep
Si tuviera que decidirme por un disco de electrónica como el mejor del año, me estoy quedando por acá. Variado, nada fácil de oír, pero que asegura buenos momentos frente al parlante. Y al menos esto si lo baile harto. Two Feet Off Ground es mindblowing.
Wilco – The Whole Love
Nadie me toca a Wilco.

Machine Head - Unto The Locus
Cuando luego de la masacre sonora y la lección de como sonar metaleros, pesadísimos, con onda y cargados de canciones grandiosas que fue The Begining, Unto de Locus reafirma esa veta, como para decir con lágrimas de emoción que no era un espejismo, nos devolvieron la banda luego de esos oscuros principios de los 2000.
Iced Earth – Dystopia
Otros que venían de capa caída y se despachan un disco como en sus mejores días en los '90 entre Night of Stormrider y Something Wicked. Con vocalista nuevo que se calza sin problemas los zapatos de Matt Barlow, una banda que sabe hacer heavy metal sin esas mamonerías de pendejo con olor a Mitos y Leyendas.
Enslaved – The Sleeping Gods
Nunca me cansaré de decir que Enslaved es la banda que mejor ha envejecido al black metal noruego. Veteranos de la segunda oleada del género, que comenzaron púberes, pero que tienen una discografía llena de puntos altos y donde últimamente combinan a la perfección elementos progresivos, sin sonar lateros, con la fiereza del mejor black metal que diera Noruega. Son favoritos de la casa, así que nadie los toca tampoco.

Blut aus Nord – 777 – The Desanctification
Ya ni me acuerdo quien me envió esto, y recuerdo que no me gustó nada al principio, luego de un par de oidas fue como uhm. Y ahora está instalado entre los favoritos. No se si decir que es black metal, así lo califican todos, pero es un metal oscuro, de medio tiempo, bien misántropo y maligno, y esas atmósferas cargadas que me hacen delicia.
Ghost – Opus Eponymous
Editado en rigor a fines de 2010, fue editado en Japón en enero de 2011 y yo lo escuché recién a mitad de año. Así que independiente de cualquier regla, lo incluyo igual en mi lista de discos 2011. Es escuchar lo mejor del heavy metal de fines de los setenta salpicado en una estética satanista y fuertemente influenciado por Mercyful Fate. No son estridentes, al contrario, están llenos de armonías que he escuchado en todo momento. Ritual es una de mis canciones del año. Todavía no me decido si bailar o cabecear cuando la escucho, así de taquilla
Megadeth – Th1rt3en
Dave Mustaine tiene un segundo aire fenomenal. Y todo lo que ha hecho luego de la reinvención de Megadeth ha sido valioso, emocionante y como para creer que ni la edad ni el exceso de carrete pueden mermar tu creatividad.

1. M83 – Hurry Up! We're Dreaming
Me gusta la electrónica, me gusta el shoegaze, me gustaría probar las ranas alucinógenas y me gustaría verlos mucho en vivo, escuché Midnight City una noche en el Loreto y me quedé pegado. Sólo después supe que era el primer single de su nuevo disco. Que el disco era doble, y que no tiene nada de desperdicio. Que está lleno de recovecos que me emocionan profundamente, que no me canso aún de escucharlo y que definitivamente estoy frente a un disco superior en todo sentido, suena perfecto, las canciones son inspiradas y en algunos casos tan voladas que prueban mi tolerancia. Es como escuchar una versión mainstream de Boards Of Canada, el mismo estado alterado, pero con más elementos para afirmarte a tierra lo suficiente para no dejar de levitar. Mi disco del año.

11 diciembre 2011

Elliott Smith - Say Yes

Say Yes by Elliott Smith on Grooveshark


It's always been wait and see
A happy day and then you pay
and feel like shit the morning after

Creo que no quiero escribir nada sobre la frase anterior, pero por la cresta que duele cuando se te meten a fuego en algún momento cuando el universo conspira para que la escuches cuando tengas que oírlo, ¿seré yo señor?

Elliott tiene esa crudeza, crudeza que nadie ha tenido creo en la última década al menos para disparar sin aviso, sin mediar premeditación y certero al centro de tu propia mierda. Pues a veces de eso se trata, si fuera un imbécil extremadamente feliz, de los que sospecharía profundamente (yo sólo me considero feliz y con los vaivenes de una persona, supongo, normal) seguramente encontraría que Elliott es una perdida de tiempo. Y no lo culparía de ello, lo culparía de ser extremadamente feliz. ¿Acaso sólo te gusta la miel? ¿cuál es el placer en ello?

Hay días en los que no quiero despertar.

She'll decide what she wants
I'll probably be the last to know
No-one says until it shows and you see how it is
They want you or they don't
Say yes

Esta duele. No se no tengo ganas, pero el que lea sabe que cuando haces tuyas las frases, canciones, melodías, el mejor soundtrack de la vida está sonando, ese que ninguna película va a superar, ningún final season va a igualar, y que definitivamente suena mejor que el del tipo de al lado, porque aunque tenga mejores canciones o consideres que algunas de las tuyas son pura mierda, el eje no está en esa mierda, el punto es que SON TUYAS.

Y a veces quiero que las cosas sean tan diferentes de cuando en cuando. Pero luego recuerdo Waltz #2:

You're not good, you're not good, you're not good, you're not good.


I'm the Cathy's clown





25 junio 2011

violeta parra - la jardinera (2 de 3)




Las canciones son canciones como las flores son flores no más por eso yo sin ser simpatizante de la cantante esa con pinta de empleada doméstica yo le encuentro más razón, porque de alguna manera es más práctica. Al ser del sur ella sabe la utilidad y el beneficio de las flores. Ella dice en la canción que se toma un toronjil si está muy afectada y si esta media alicaída se hace una agüita con violeta azul. En el caso que este tempestuosa o presa de la ira se toda la misma agüita de perra pero con clavelina roja y si no sabe lo qué chucha le pasa y se muestra insegura deshoja, como ella misma dice, un blanco manzanillo. Ahí hay una gama de emociones, en esas míseras tres líneas. Esta rota a diferencia de la Sra. Amanda, que no debe de tener ni jardín, encuentra en las flores su propia cura y no güevea a nadie, ni hace escándalos en el trabajo del marido, que por cuática se mando a cambiar a la sierra.

(La Amante Fascista, fragmento, de Alejandro Moreno)

22 junio 2011

lou reed - perfect day



En días como hoy pienso en un lugar común:

Just a perfect day
Drink sangria in the park
And then later, when it gets dark
We go home

Just a perfect day
Feed animals in the zoo
Then later a movie, too
And then home

Y no puedo dejar de pensar que si he tenido días así y que cuando no los tengo los echo mucho de menos, al punto de que extrañamente siento un vacío en el estómago y en el pecho. ME sobrepongo a ello en la cotidianeidad pero cuando vienen malos días, como hoy. no puedo dejar de pensar en los otros días

Oh, it's such a perfect day
I'm glad I spent it with you
Oh, such a perfect day
You just keep me hanging on

Es aleatorío, hay días y días, pero cuando salpicas tu vida de los unos, quisieras que todos los demás fueran como ellos.

Just a perfect day
You made me forget myself
I thought I was someone else
Someone good


por la misma conchesumadre!


20 junio 2011

death cab for cutie - transatlanticism




I was standing on the surface of a perforated sphere
when the water filled every hole.

Llega un momento en que una melodía que ronda durante meses y ya años en tu cabeza va cumpliendo diversos roles hasta encontrar un mullido significado que se acomoda en tu banda sonora.
Hay canciones que tienen olor a tierra mojada en un día frío, a tiritones por culpa del viento y al mismo tiempo a esas cosas que representan lo contrario.

I thought it less like a lake and more like a moat.
the rhythm of my footsteps crossing flood lands to your door have been silenced forever more.
the distance is quite simply much too far for me to row
it seems farther than ever before
oh no.

Claro que en invierno uno busca esas canciones que piden un poco más, que suenan firmemente inseguras, que interpretan la belleza de pensar en el borde y que te provocan taparte un poco más y encogerte repitiendo sin cesar para explotar en una catarsis que te eriza los pelos y te pone la piel de gallina mientras tu corazón se aprieta latiendo un poco más rápido:

I need you so much closer

Y que más da, se vienen a tu mente imágenes de personajes de televisión que se van puliendo y destruyendo en su propio exceso de humanidad y cuando antepones tu propia existencia como ejemplo sientes que vas en el mismo sendero, el mismo camino y entonces vuelta al principio: es invierno, hay olor a tierra mojada y luego cierto calor protector, te encoges en el suelo y vuelves a musitar:

I need you so much closer

19 marzo 2011

victor jara - te recuerdo amanda (1 de 3)










Ese tema no te conviene, la letra es espantosa de puros desencuentros domésticos y para qué va se van andar bailando tragedias. Yo no sé por que le dan tanto con la Amanda y el huevón del marido que debería haber trabajado el doble para que esa pobre mujer Amanda se quedara en la casa cuidando los hijos en vez de ir a buscarlo a la fábrica a puro molestarlo con estupideces. Esos cinco minutos la Amanda los debió haber ocupado para hacer las camas, barrer el piso, encerarlo. Y después el otro huevón se manda cambiar a la sierra en cinco minutos y deja a la otra pobre huevona destrozada, porque se da cuenta de que el Manuel le se fue a la sierra a ponerle los cachos. En cinco minutos, por huevona, la Amanda quedó destrozada, más encina mojada cagada de frío. Alega por la lluvia la chucha de su madre. Fíjate la mujer quejosa, que se ponga una bolsa de plástico la muy huevona. Si llueve obviamente la calle va a estar mojada o no. Y si el Manuel tuvo un accidente, por qué no fue hablar con su supervisor para que le pasara las llaves del botiquín, porque seguramente el Manuel sin saber leer, ni se enteró lo que decía el cartel con las instrucciones de emergencia y la prevención de riesgos laborales que en todas las fábricas hay.

(La Amante Fascista, fragmento, de Alejandro Moreno)

12 marzo 2011

the cure - fascination street

(play al widget de Grooveshark y esto funciona mejor)










So let's cut the conversation and get out for a bit

Se siente ese placer del hundimiento, pero no en un mal sentido, no en una forma negativa sino es el fade constante, espiral y envolvente de lo que te está rodeando en ese momento. Jirones de conceptos unidos a ideas retazos destartalados que se van construyendo como una unidad lógica única, irrepetible y de segunda mano pero tan grandiosamente confeccionada que luce como nueva.

Because I feel it all fading and paling
And I'm begging
To drag you down with me

Evasión, un concepto que suena peyorativo, pero a su vez es tan completo y nítido. No sabes donde vas, sólo sabes que vas y que siempre puedes volver. Lo mejor es nunca ir solo. Y en otro sentido, qué es una cómoda alfombra peluda al lado de esa mujer que inventamos caminando por todos esos paisajes saboreando una melodía relativamente nueva mientras se intenta descifrar (léase construir) qué pasa por su cabeza en el momento mismo que proyectas una inflexión del rostro, un movimiento corporal, un cambio de paisaje repentino.

Y la calle, no miras a nadie, haces que no miras a nadie pero los miras a todos, si no cómo aprender de ellos de otra formas que no sea mirándolos obsesivamente, auscultando, adivinando, errando y acertando. Ella no está deprimida, sólo tuvo una mala mañana, él es de los tuyos, esa mujer parece haber tenido una vida dura pero se ve feliz. ¿por qué? ¿por qué? ¿por qué?

Y ahí aparece esa mujer de nuevo, mientras sigo masticando melodías nuevas en mi cabeza, cambios inesperados y sonidos sacados de una maquina del tiempo, la música se está volviendo un gran deja vú ¿sabías? bandas sobrevaloradas que nunca fueron nada, y musiquita hipster que imita pretenciosamente cosas que alguien más ya hizo, pero ahí está sonando en los parlantes invisibles de la calle, mientras ella sostiene un paraguas vestida como de otra época. Todo me gusta, y siento sobre mi se reproduce la definición más alquimista de la fascinación.

Quiero alcanzarla y preguntarle, pero en eso todo se va a negro, yo también hasta que aparezco respirando por mi ventana y el parlante que insisto en buscar tras los árboles o escondido en las cornisas de los edificios sigue cantando mientras todos se voltean hacia nosotros para seguir la letra con sus labios:

So pull on your hair
Pull on your pout
Cut the conversation
Just open your mouth
Pull on your face
Pull on your feet
And let's hit opening time
Down on fascination street

Down on fascination street

Down on fascination street



Los videoclips de mi cabeza son los mejores que haya visto alguna vez.

04 febrero 2011

rolling stones - gimme shelter

Hay un momento hermoso y tétrico cuando tu cabeza comienza a disociar las cosas. Hermoso porque no sólo estás pensando, sino que lo haces en paralelo, incluso en líneas opuestas hasta hacerlas calzar, no a la perfección pero haciendo tu mejor intento de no quebrar cordura. Observando, fríamente, es eso último lo que lo hace un poco tétrico, porque debes prescindir de cierta emotividad para poder efectivamente actuar en función de lo que quieres. Suena paradójico, pero no.

Claro que a veces esa fragmentación, vienen cargada de confusión, de roles que emergen y de mucha visceralidad, o pasión si prefieres llamarlo así. Hay cosas que ya tienes bien aprehendidas, y sólo buscas excusas para obtener otras que no te son realmente necesarias, o quizás sí, o que crees que sí.

En fin, muchas cosas que no necesito a las que tengo acceso terminan volviéndose banales. La renuncia es difícil.

War, children, it's just a shot away
it's just a shot away

Quizás estoy pensando mucho y lo peor de todo es que releyendo no he dicho nada sustancial. Mejor así, podría suponer, supongo. Pero de todas formas estoy rebosante de preguntas sin respuestas, y variables que me distraen y no me dejan enfocar.

if i don't get some shelter
oh yeah, i'm gonna fade away

Sé lo que tengo que hacer y lo que no tengo que hacer, pero cuesta tanto por la misma mierda hacer Crtl+G!




01 febrero 2011

all apologies.

(play a la derecha, as usual)

"Noooo eso nunca me va a pasar a mí" es un escupo que cae repetidamente sobre mi rostro. Y es que en el juego de roles que significa esta sociedad nos preocupamos en demasía de remarcar lo que no somos, lo que somos, lo que aspiramos ser y guardar nuestras secretas pasiones que pueden ser mal vistas por otros rotulándonos como no queremos que lo hagan.

El gran show de la apariencia. Parece inocuo pensarse así, parece inofensivo y hasta deseable. El ser humano se construye de sus aspiraciones y las proyecta a través del comportamiento. Debo admitir que caigo en esa dinámica también, pero al rato me doy cuenta y me incomodo. Solía ser frustrante, pero en cambio ahora no deja de ser un divertimento observar, observarme, reírme de mí y de mi entorno.

Volviendo al inicio. Somos la imagen de nuestras proyecciones, más o menos definidas, ahí están para encantar o repulsar al resto, no me gusta. No me gusta depender, a veces en un contexto idiotamente necesario, depender del juicio ajeno. Hay momentos en que quiero hacer cosas y me contengo, otras en que no alcanzo a hacer la sinapsis, o esta es tan rápida que no me doy cuenta y ya me encuentro en la mitad de ello que pensé sólo como una posibilidad.

De cualquier forma siempre lo último será más gratificante. No puedo concebir que la gente sólo piense en lo que no debe hacer, en lo que no debe sentir, en lo que no debe decir. Es ese filtro estúpido que nos cohibe y nos hace reflexionar la cualidad más hermosa según algunos, la que nos diferencia de los animales. Yo me pregunto de dónde diablos surge ese clasismo mamífero.

Todo lo que le pasa a cualquiera me puede pasar a mi. Y me doy un lujo que generalmente me prohibo, juzgar a los demás. Que mentira, que decepción, tanta desdicha allá afuera. Cuando la oportunidad de que las cosas pasen, de la experiencia es algo que no vas a obtener en ninguna otra parte. Todo lo que pase. Las vivencias acumuladas construyen conocimiento, un conocimiento que llamamos acertadamente o no (pues termina utilizándose como una fuerte barrera) "sentido común".

Lo dijo uno que aunque de escopetazo no aguantó más, no le resta méritos:

"All in all is all we all are."

hay que aprender a mirar, a observar y desprejuiciarse. Seríamos todos tan felices o al menos menos desdichados.

31 enero 2011

sigur ros - svefn-g-englar

¿Y qué es el silencio? o ¿Qué es el ruido? ¿En qué pensaba Kevin Shields cuando superponía capas y capas de guitarras, para luego agregar otras capas más al grabar esa maravilla de Loveless? qué hay de la saturación y entonces y a pesar de que el silencio es la ausencia de sonido ¿debe ser así de absoluto el concepto?

No se trata de deconstruir. Si no todo lo contrario, pensar de una forma mucho más amplia algo que siempre ronda en el bol con ensalada que tengo debajo del pelo. ¿No es acaso una tenue capa de sonido una forma sutil de silencio?. La ausencia de otras formas de ruido. Pues también es dable pensar que el silencio absoluto, fuera de un estudio de grabación y aún lo dudé en ese lugar, jamás lo he experimentado.

Acaso el ruido del romper de olas de una playa solitaria no lo llamamos silencio, un sublime silencio. Los hay de unos y de otros, el ruido de las hojas quebrarse bajo los pies en otoño no se compara el incesante murmullo de la ciudad. Pero hay silencio. O no hay ruido. IMposible no llamar silencio a ello.

Sigur rós me enseñó a fijarme en esos silencios ruidosos. Si el loud-quiet-loud de los Pixies era una forma violenta de dicotomizar ambas cosas, me pasa con Sigur rós que se mezclan en una tonalidad que puede definir perfectamente lo que trato de plasmar. Venía en un casette de cromo, grabado, de esos que se escuchaban muy bien comparados con los casettes comunes y al oír svefn-g-englar me pasó exactamente lo que ahora puedo decir con más propiedad.

La belleza del silencio, ruidosamente silencioso, o silenciosamente ruidoso. Pero siempre silencio. O concentración. Pero me gusta más hablar de silencios.


30 enero 2011

the velvet underground - who loves the sun

who cares that it makes plants grow?
who cares what it does
since you broke my heart?
pa pa pa pa
who loves the sun?
pa pa pa pa
not everyone

el resto de la letra me la guardo para días de mucha lluvia o de ventiscas tipo tornados.